Альманах 4-2010

pdf

Альманах 4-2010

Размер : 721.47 kb

ТЕАТР

А. В. Бартошевич

ГАМЛЕТЫ НАШИХ ДНЕЙ

Содержание статьи, посвященной судьбе шекспировского «Гамлета» в российском театре начала XXI века, строится вокруг проблем существования трагического жанра в современном общественном и художественном контексте, в ситуации постмодернистского миросознания. Материал статьи — две недавние постановки «Гамлета» в МХТ им. А. П. Чехова и Петербургском Александринском театрах.

Ключевые слова: классика, Шекспир, интерпретация, режиссура, русский Гамлет, МХТ, Александринский театр, Театр на Таганке.

A. Bartoshevich. Hamlets of our time

The contents of the article dedicated to the historical fate of one of the most prominent plays written by Shakespeare “Hamlet, Prince of Denmark” as it has come into the modern epoch of the XXI-century Russia revolve around the aspects of the tragedy genre in modern context, which, both socially and artistically, bears the features of postmodern creed. The article was inspired by two recent stagings of the play — in The Chekhov Moscow Art Theatre and in Alexandrine Theatre in Saint Petersburg.

Key words: classics, Shakespeare, interpretation, Hamlet in Russia, The Chekhov Moscow Art Theatre, Alexandrine Theatre, Taganka Theatre.

Бартошевич Алексей Вадимович — доктор искусствоведения, профессор, завед. кафедрой зарубежного театра Российского университета театрального искусства — ГИТИС.

О. А. Зиненко

ИСТОРИЧЕСКИЕ ПЬЕСЫ БРАЙАНА ФРИЛА

Статья  представляет собой анализ двух пьес современного ирландского драматурга Брайана Фрила — «Почетные граждане» (1973) и «Создавая историю» (1989). Брайан Фрил — драматург, признанный во всем мире современным классиком. Обе его пьесы основаны на реальных фактах — как глубокого прошлого, так и недавней политической истории Ирландии. В них рассматривается проблема исторической объективности и взаимоотношения людей со временем.

Ключевые слова: театр, Ирландия, Дублин, история, «Почетные граждане», «Создавая историю», драматургия, современность, классика, реальные факты.

O. Zinenko. HISTORICAL PLAYS OF BRIAN FRIEL

The article of Olga Zinenko is a critical analysis of the two plays written by the modern Irish dramatist Brian Friel — “The Freedom of the City”(1973)  and “Making History” (1989). Brian Friel is a contemporary dramatist who has gained the reputation of a “modern classic” in the theatre world. The range of his works is very large indeed – from the plays inspired by certain episodes from Ireland’s history to overtly political plays. A common thread of his works is the problem of historical objectivity and the “man and time” relations.

Key words: Theatre, Ireland, Dublin, History, The freedom of the City, Making History, epochs, time, drama, modern, political theatre, classic, real facts.

Зиненко Ольга Александровна — выпускница аспирантуры Российского университета театрального искусства — ГИТИС.

С. В. Семиколенова

ФЕДОР ИВАНОВИЧ ШАЛЯПИН (1873—1938) и

ВАСИЛИЙ НИКОЛАЕВИЧ АНДРЕЕВ-БУРЛАК (1843—1888)

(К вопросу изучения творческих взаимоотношений Ф. И. Шаляпина с русскими драматическими актерами его времени)

В работе рассматриваются вопросы творческих взаимоотношений великого русского певца Ф. И. Шаляпина с представителями драматического театра того времени (конец XIX — первая треть XX века), в частности, с В. Н. Андреевым-Бурлаком. Первое посещение юным Шаляпиным театра связано с именем этого известного провинциального актера и режиссера. Впечатления от спектаклей Товарищества В. Н. Андреева-Бурлака и чтения им отрывков из произведений русских писателей остались в памяти Ф. Шаляпина на всю жизнь. Особое внимание в статье уделено сравнению творческого метода Андреева-Бурлака с «терминами» Шаляпина.

Ключевые слова: актер, альбом фотографий, артист, В. Н. Андреев-Бурлак, воспоминания, гастроль (гастроли), драматическое искусство, жест, мимика, певец, провинциальный театр, система Станиславского, спектакль, театральная афиша, термины Шаляпина, товарищество актеров.

S. Semikolenova. Feodor Ivanovich Chaliapin (1873—1938)

and Vasily Nikolaevich Andreev-Burlak (1843—1888).

In this article the author examines various aspects of relationships between a great Russian singer — F. I. Chaliapin and the representatives of the drama theatre of his time, first and foremost V. Andreev-Burlak —their cooperation started in the last years of the XIX century and went onward to the first third part of the XX century. The first visit of young Chaliapin to the theatre is connected with the personality of Andreev-Burlak, a popular provincial actor and stage director of the time. The author’s special attention is reserved to the comparison of the art method elaborated by Andreev-Burlak with the one of Chaliapin.

Key words: actor, photo album, opera singer, V. N. Andreev-Burlak, memory, quest performances, tour, the stage, gesture, fine gesture, the provincial theatre, Stanislavsky's system, performance, Chaliapin's term, actors comradeship, association of actor.

Семиколенова Светлана Викторовна — зам. ген. директора по научной деятельности Гос. центрального театрального музея им. А. А. Бахрушина, кандидат искусствоведения, заслуженный работник культуры РФ.

М. А. Карпушкин

КОМПОЗИЦИЯ ПЬЕСЫ И КОМПОЗИЦИЯ СПЕКТАКЛЯ

Композиция спектакля зависит от строения пьесы. Режиссеру важно найти собственное решение, дать свой вариант трактовки в создании художественной и эстетической целостности спектакля.

Режиссерский замысел должен быть воплощен в композиции спектакля. Зачастую спектакль становится самоценным благодаря режиссерской концепции, не зависящей от композиции пьесы, за счет выявления новых акцентов в содержании пьесы и новых ее смысловых трактовок.

Ключевые слова: режиссер, композиция спектакля, композиция пьесы, режиссерская концепция.

M. Karpushkin. THE PLAY AND THE PERFORMANCE: A COMPOSITION

The composition of a performance depends on the structure of the play in question. The producer has to find his own creative solution and his own interpretation, as these are the properties that devise the artistic and the aesthetic unity of the staging.

The producer’s concept has to be put into life in the composition of the performance, which becomes unique owing to the producer’s inventiveness, which doesn’t necessarily depend on the structure of the given play. His chief aim is to highlight some points yet unnoticed and to add new semantic emphases.

Key words: producer, composition of the performance, producer’s concept.

Карпушкин Михаил Александрович — профессор, зав. кафедрой театральной режиссуры Самарской гос. академии культуры и искусств, заслуженный деятель искусств России.

И. Ю. Шестова

С. Г. БИРМАН: «ТЕЛО ОБРАЗА»

Статья посвящена творческому методу известной актрисы Серафимы Германовны Бирман. Анализируется ее оригинальный способ создания художественного образа. Центральной становится проблема взаимодействия актера и образа. У Бирман в основе процесса построения «тела образа» лежит синтез. Ее художественная практика и теоретические разработки сравниваются с творческими поисками М. А. Чехова.

Ключевые слова: Бирман, Чехов, актер, тело, образ, воображение, движение.

Ir. Shestova. S. G. BIRMAN: «BODY IMAGE»

The article is devoted to the creative method designed by famous actress S. G. Birman. The author analyses her original way of creating artistic images. The article is centered around the problem of interaction between the actor and the image. Birman’s process of constructing «body image» is based on the principum of synthesis. Her artistic practice and theoretical developments are compared with the creative search of M. A. Chekhov.

Key words: Birman, Chekhov, actor, body, image, imagination, movement.

ШестоваИринаЮрьевна— аспирантка сектора театра Российского института истории искусств, Санкт-Петербург.

Е. А. Коллегова*

ВОСПИТАНИЕ СЦЕНИЧЕСКОГО ВНИМАНИЯ

СТУДЕНТОВ ФАКУЛЬТЕТА ЭСТРАДЫ

Специфические условия эстрадного искусства диктуют особую необходимость для артиста эстрады владеть и управлять своим вниманием. Статья посвящена вопросу воспитания сценического внимания у студентов эстрадного факультета, содержит анализ накопленного театрального, эстрадного и методического опыта в этой области. 

Ключевые слова: воспитание, сценическое внимание, студенты факультета эстрады, развитие, путь, прием, обучение, теория, метод, виды внимания: непроизвольное, произвольное, послепроизвольное, упражнение.

E. Kollegova. The cultivation of stage attention among students

of variety arts faculty

This article is devoted to the cultivation of stage attention as an inalienable part of the educational process at the variety arts faculty.

Specific conditions of variety arts expose a variety artist’s need to master and manage his or her own attention. This work is the first attempt to analyse the accumulated theatre and variety experience of the former generations aiming at creating the methodology of cultivation and development of stage attention among students of the variety arts faculty. This work features the data presented at theoretical and practical conferences held at university level, the works of theatre experts, various publications concerning arts synthesis, books and articles by eminent theatre and variety arts specialists, some  manuals on pedagogics and psychology, memoirs, special literature devoted to the issue as well as personal experience of the author.

Key words: upbringing of stage attention among students of variety arts faculty, progress, way, teaching, training, faculty, department, evolution of the student, mastery, element, theory, method, types of attention: involuntary, voluntary and after — voluntary, exercises on development of stage attention, specific conditions, work, study.

Коллегова Елена Аркадьевна — аспирантка кафедры эстрадного искусства Российского университета театрального искусства — ГИТИС.

Пак Се Хиун*

СЕМЬЯ КАК ФЕНОМЕН ТЕАТРА В КОРЕЕ

Корея известна как страна с сильными семейными традициями. Традиционная корейская «семейственность», возникшая на основе конфуцианской идеологии, вторгается в личную сферу человека и оказывает большое влияние на индивидуальность. Это обстоятельство определяет пассивное развитие личности, которое в свою очередь затрудняет проявление индивидуальности корейских актеров и режиссеров на сцене.

Ключевые слова: конфуцианское воспитание, семейственность, национальный характер, инфантильность, индивидуальность, импровизация.

Pak Se Hiun. Korean family values – an introspection through theatre

Korea is known as a country with strong family traditions. Traditional Korean attachment to family life which once appeared on the base of Confucianism has been exerting an influence on one’s private life and leaves its traces on the national concept of individuality. This circumstance is likely to determine the passive development of the person, and this fact affects among others the performance of Korean actors as well as directors’ professional outlook.

Key words: сonfucian education, familism, National character, individuality, infantilism, improvisation.

Пак Се Хиун — аспирантка кафедры режиссуры драмы Российского университета театрального искусства — ГИТИС.

 

ЖИВОПИСЬ

И. В. Портнова*

БРОНЗОВАЯ АНИМАЛИСТИЧЕСКАЯ СКУЛЬПТУРА

ПЕРВОЙ И ВТОРОЙ ПОЛОВИНЫ XIX ВЕКА.

Развитие бронзолитейного искусства в России

В статье анализируется русская анималистическая пластика первой и второй половины Xix века, которая получила широкое распространение в бронзе. Рассматривается значение бронзолитейных заводов в сложении русской анималистической скульптуры, деятельность известных мастеров — П. Клодта, Е. Лансере, Н. Либериха — в развитии этого вида искусства.

Ключевые слова: бронзовая скульптура,  анималистика.

I. Portnova. BRONZE ANIMALISTIC SCULPTURE IN

THE XIX CENTURY AND THE DEVELOPMENT

OF BRONZE-CASTING IN RUSSIA

The article presents an analysis of the development of russian animalistic sculpture of the xix century, which usually found its embodiment in bronze. The author examines the works of such prominent masters of the time as the ones of p. Klodt, e. Lanceret and n. Liberich.

Keywords: bronze sculpture, bronze-casting, animalistics.

Портнова Ирина Васильевна — кандидат искусствоведения, доцент кафедры архитектуры и градостроительства Российского университета дружбы народов (РУДН), докторант Московского государственного педагогического университета.

КИНО

Р. М. Перельштейн

РЕАЛЬНОСТЬ И ИЛЛЮЗИЯ

В ФИЛЬМАХ «РАСЁМОН» И «ГРАЖДАНИН КЕЙН»

Статья посвящена разграничению таких характеристик бытия, как «незавершенность» и «раздробленность». Первая характеристика имеет отношение к метафизической реальности, вторая отражает один из важнейших аспектов иллюзии. Так, не выяснены и не могут быть до конца выяснены обстоятельства смерти самурая из фильма А. Куросавы «Расёмон», не завершено и не может быть завершено расследование человеческого существования. Даже раздробленное, а потому и лишенное глубины бытие Кейна из фильма О. Уэллса «Гражданин Кейн» остается загадкой для падкого на сенсации мира.

Ключевые слова: реальность, иллюзия, событие, вещь.

R. Perelshtein. THE REALITY AND THE ILLUSION IN ‘RASHOMON’ AND ‘CITIZEN KANE’

Article makes a distinction between such characteristics of existence as ‘incompleteness’ and ‘fragmentation’. The first characteristic is related to the metaphysical reality — life in all its incomprehensibility and variety. The second characteristic reflects one of the most important aspects of the illusion. The circumstances surrounding the death of the Samurai in the film ‘Rashomon’ by Akira Kurosawa are vague and may not be made clear. The investigation of human existence cannot come to an end. Fragmented and therefore devoid of depth, the existence of Kane in ‘Citizen Kane’ by Orson Welles remains a mystery to the world susceptible for sensations.

Key words: reality, illusion, event, Orson Welles, Akira Kurosawa, “Rashomon”, “Citizen Kane”

Перельштейн Роман Максович — кандидат искусствоведения, Всероссийский государственный университет кинематографии им. С. А. Герасимова.

МУЗЫКА

Л. П. Зиновьева

ВОКАЛЬНЫЕ ЗАДАЧИ ХОРОВОГО ДИРИЖИРОВАНИЯ

Наличие вокальных задач в жесте хормейстера существенно отличает хоровое дирижирование от симфонического дирижирования. В основе вокальной методики лежит взаимосвязь глубокого певческого дыхания, высокой вокальной позиции и чёткого, понятного слова — хорошей дикции при свободном артикуляционном аппарате, которые обеспечивают единую манеру вокализации в хоре. В статье рассматривается соотношение проблем вокальной технологии с задачами хорового дирижирования.

Ключевые слова: единая манера вокализации, глубокое певческое дыхание с опорой на диафрагму, дикция, головные резонаторы, однородность гласных звуков, активность согласных звуков.

L. P. Zinovjeva. VOCAL OBJECTIVES OF CHORAL CONDCTORSHIP

The presence of vocal objectives in the work of a chorus master distinguishes choral conducting from the symphonic one. The basis of the vocal technique consists of the interrelation between deep singing breath and high vocal position as well as of the presence of precise and clear diction. These components provide a uniform manner in vocalisation of chorus. The article examines the correlation between vocal technology tasks and vocal objectives of choral conductorship.

Key words: uniform manner of vocalisation, deep singing breath, diction, head resonators, uniformity of vowel sounds.

Зиновьева Лариса Павловна — соискатель кафедры звукорежиссуры Санкт-Петербургского гуманитарного университета профсоюзов, преподаватель дирижирования и хоровой практики ГОУ Санкт-Петербургский музыкально-педагогический колледж № 3.

А. В. Иванов

ВИОЛОНЧЕЛЬНЫЕ КОНЦЕРТЫ БЕРНГАРДА РОМБЕРГА

В статье на материале виолончельных концертов Б. Ромберга рассматриваются музыкально-исторические предпосылки и стилистические черты виртуозного концерта. Показано соотношение между процессом технического усовершенствования виолончели и быстрым развитием виртуозного стиля. В анализе концертов Ромберга особое внимание уделено проблеме эволюции жанра.

Ключевые слова: виртуозный стиль, сольный концерт, фигурация, фигуративный тематизм, артикуляция.

A. Ivanov. CONCERTS FOR CELLO BY B. ROMBERG

In the article on cello-concerts by B. Romberg the author explores the stylistic traits of virtuoso concerts, the musical material itself and the historical background for their appearance. This analysis led the author to trace a connection between the musical language of concerts and the material changes in the structure of the bow and the cello.

Key words: virtuoso style, virtuoso concert, solo-concert, figure, articulation.

Иванов Андрей Витальевич — соискатель кафедры истории зарубежной музыки Санкт-Петербургской государственной консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова.

Ю. Ю. Рязанова

ОБРАЗНОЕ ДВИЖЕНИЕ — ОСНОВА ХОРЕОГРАФИЧЕСКОГО МЫШЛЕНИЯ

В статье рассматривается актуальная проблема современного хореографического искусства — создание хореографического образа. Анализируются понятия образности, образного движения, образного композиционного приема, приводятся примеры различных методов постановочной работы при создании хореографического образа.

Важный аспект исследования составляет влияние смежных с хореографией искусств на создание пластического образа. Подробно рассмотрен вопрос взаимосвязи музыки и хореографического образа как в области эмоционального воздействия, так и в области структуры музыкального языка.

Ключевые слова: хореографический образ, образность, образное движение, образный композиционный прием, смежные с хореографией искусства, взаимосвязь музыки и хореографии.

Y. Ryazanova. THE MOVEMENT AS A PLASTIC OUTLINE  IN CHOREOGRAPHY

One of the actual issues of the modern choreographic art is the process of creation of a choreographic image. The author analyses such concepts as figurativeness, expressive movement, emotional composite method and gives examples of various techniques used in an on-stage work.

This article describes the way other branches of art exert an influence on choreography in the creation of an image in movement. The question of correlation between music and choreographic image, both in the field of the emotional influence and in the field of the  structure of the musical language is given a detailed analysis.

Key words: choreography image, figurativeness, figurative movement, figurative composition method, adjacent arts with a choreography, correlation music and choreography.

Рязанова Юлия  Юрьевна — аспирантка  кафедры сценического танца Российского университета театрального искусства — ГИТИС.

Е. Е. Турчин

ИСТОРИЧЕСКИЕ СВЕДЕНИЯ О БОГОСЛУЖЕБНОЙ ТРАДИЦИИ ПЕНИЯ

С ИСОНОМ В ЭПОХУ СРЕДНЕВЕКОВЬЯ (XI—XIV вв.)

Статья посвящена малоисследованному типу церковного многоголосия — пению с выдержанным тоном, называемым исоном. Изучение вопроса происхождения начального знака древнерусской нотации параклита позволило выдвинуть предположение о существовании традиции пения с исоном в культуре Древней Руси. Секреты интерпретации средневековых роспевов в многоголосной манере хранят в наше время монахи горы Афон в Греции, где эта традиция передается из поколения в поколение.

Ключевые слова: диафония, исон, невма, параклит, ревма, роспев, строка.

E. E. Turchin. HISTORICAL INFORMATION ABOUT  THE LITURGICAL TRADITION OF SING-ING AND ISON IN THE MIDDLE AGES (XI — XIV CENTURIES)

The article is devoted to a poorly studied type of church-singing — singing with a mellow tone, called the ison. This phenomenon originated in ancient times, the tradition of chant performance with ison saw the rise in Middle Ages, as evidenced by many tracts from XI—XIV centuries,  which survived to these days. These tracts give profound description of this style of singing both in the Eastern Orthodox  and in Western Catholic worlds.  The Byzantine manuscript called Codex Petropolitanus Graecus 497(XIII century), and Western treatise Summa musica (1200) supply some very important details about this technique of singing. The studies of the origins of the initial sign of the Old Russian notation paraklit allow to put forward the assumption of the existence of the tradition of singing with ison in the culture of Ancient Rus. The secrets of the medieval interpretation of the melody in polyphonic fashion are preserved by the monks of the Mount Athos in Greece, where this tradition has passed down from generation to generation.

Key words: diafonia, ison, neume, paraclit, reuma, melody, stroca.

Турчин Евгений Евгеньевич — аспирант кафедры музыкального воспитания и образования Российского гос. педагогического университета им.  А. И. Герцена (Санкт-Петербург).

Контакты издательства

Телефон: +7 (495) 690-35-89
E-mail: kniga2@gitis.net